Tip:
Highlight text to annotate it
X
Bonjour et bienvenue dans ce cours de trompette.
pour le YouTube Symphony Orchestra.
Je m'appelle Philip Cobb et je suis première trompette
dans le London Symphony Orchestra.
Et voici Nigel Gomm.
Il y a deux ans, quand nous avons fait ce truc avec YouTube,
nous avions avec nous les anciens trompettistes du LSO,
notamment Maurice Murphy, qui est maintenant à la retraite.
Un homme célèbre.
Maurice a 50 ans de plus que toi.
[petit rire]
C'est donc un grand, grand changement.
Quel effet cela te fait-il ?
C'est un immense privilège, pour être honnête.
Depuis toujours, tu sais, en grandissant...
et d'avoir travaillé avec des gens comme Rod et toi.
J'ai grandi avec la musique d'orchestre.
Et du fait des origines et de l'héritage
de la section, c'est un immense privilège.
Vraiment.
Joue la symphonie n° 5 de Mahler et donne-nous ta version.
[Symphonie n° 5 de Mahler]
Magnifique.
Comment abordes-tu
un morceau comme celui-ci ?
Et bien, je pense, pour commencer,
que la plupart des gens savent que la symphonie n° 5 de Mahler est l'un
des extraits pour trompette les plus célèbres,
et aussi que la symphonie
commence par un solo de trompette.
Je pense qu'il faut l'aborder
avec un certain degré de confiance en soi.
Ce n'est pas le genre de... sauf peut-être
pour les trois premières mesures, on peut en discuter...
Ce n'est pas le genre d'entrée où vous pouvez arriver à reculons.
Pour moi, personnellement...
Je sais que cela peut paraître un peu prétentieux,
mais je pense qu'il faut se lancer
comme si vous vouliez continuer.
Selon moi. C'est ce que je...
Et que fais-tu des nuances et de tous les...
tu sais, tu prends de grandes inspirations
très rapidement.
Quand tu commences, à quoi est-ce que tu penses ?
Quand tu t'assieds sur scène et que tu commences à jouer
à partir de rien.
C'est sûrement très intimidant.
Est-ce que tu penses à la musique
ou bien est-ce que tu te dis "Oh mon dieu" ?
Et bien, la première fois,
je pensais que c'est ce que j'allais ressentir.
Je croyais que j'allais penser "Oh mon dieu", tu sais,
"Qu'est-ce que je vais faire ?"
"Est-ce que je vais avoir le trac, ou bien ?"
Mais en fait...
C'est assez bizarre.
Je n'ai pas du tout ressenti cela.
C'est probablement dû à mon excitation,
pour la première performance, ou les premières performances.
Mais je pense aussi que...
que pour moi, du fait d'être jeune
et de commencer tout juste, tu vois,
le LSO, la symphonie n° 5 de Mahler... c'est quelque chose de très excitant.
C'est une ouverture de trompette.
Une ouverture fantastique.
C'est un passage dramatique.
Il faut le jouer du fond du cœur.
Les musiciens qui s'essayent à ce morceau,
que ce soient des enfants, des étudiants, etc.
Qu'est-ce que... Qu'attends-tu d'eux ?
Je voudrais entendre du caractère...
qu'ils fassent ressortir le moindre détail,
que les phrases aillent bien là où elles doivent aller.
Mais aussi que le son ne soit pas trop...
Je parlais d'assurance tout à l'heure, mais il ne faut pas non plus, en jouant,
que le son devienne trop agressif.
Vous ne devez pas trop forcer votre son.
Vous savez, vous pouvez avoir une bonne technique
en tant que joueur de trompette.
Et je suis sûr... je veux dire, je n'y connais rien,
mais je suis sûr
que c'est pareil pour les instruments à cordes,
si vous n'avez pas le son
qui va avec,
je ne pense pas que beaucoup de gens voudront vous écouter.
Nigel : C'est vrai. Philip : Ou juste quelques-uns.
Absolument.
Par conséquent, et je m'adresse aux candidats,
vous savez, ces extraits,
on pourrait croire que ce sont des exercices de technique,
alors que non.
Nous attendons plus.
Vous savez, quand vous jouez d'un instrument,
votre objectif doit être d'attirer l'attention du public
sur votre son, et bien souvent...
inconsciemment, ce n'est pas la virtuosité
ou la technique du musicien qui compte,
mais le son de l'instrument.
Par conséquent, lorsque vous jouez
ce genre de morceau, vous avez un côté technique,
mais également, et c'est tout aussi important,
un côté musical.
Vous devez tirer un beau son de votre instrument,
même quand vous jouez fort.
Il faut que le son reste agréable.
OK, voilà donc le long solo du milieu.
dans Don Juan.
C'est en mi.
[Rire]
[Don Juan de Strauss]
C'est magnifique, Philip.
Tu as joué ce passage en ne respirant que deux fois.
Pour quelle raison ?
Est-ce juste...
Est-ce juste une question de souffle, ou bien de découpage,
ou bien...
Et bien, la dernière inspiration que j'ai prise,
c'était pour m'aider à monter
dans le registre.
Mais vous pouvez respirer à d'autres endroits
si vous avez le trac ou si vous en avez vraiment besoin,
entre les différents passages.
Par exemple,
numéro 138... à la mesure 138.
Le deuxième temps. Nigel : Après le... d'accord.
Vous avez la possibilité
de respirer vite fait ici.
Ensuite, quatre mesures plus loin,
vous avez une autre possibilité.
C'est une très longue phrase, n'est-ce pas ?
Surtout la première partie.
Et à ce moment-là,
si je ne me trompe pas, vous dominez tout l'orchestre.
Nigel : Oui. Philip : Dans ce cas,
encore une fois, il ne faut pas être agressif,
mais vous devez vous faire entendre
de manière approp... Nigel : Mais tu as réussi
à jouer ce passage, et c'était magnifique,
tu le joues assez fort en plus.
Comme tu l'as dit, il faut dominer l'orchestre.
Comment fais-tu pour tenir ce son
quand tu souffles, sans que ce soit agressif ?
Est-ce que tu y fais attention en permanence, ou bien ?
Philip : Oui... Nigel : Parce que nous en avons parlé
avec Maurice, et je lui ai dit :
"Tu sais Maurice, tu joues seulement des airs."
"Tu joues les airs les plus simples et tu es célèbre pour cela."
"Comment fais-tu ?"
Il m'a répondu, et bien...
il m'a dit que du fait d'avoir joué dans des fanfares,
quand ils jouaient des hymnes,
il essayait toujours de mettre des mots sur les notes,
comme s'il chantait.
Il joue comme un chanteur.
Mais tu fais pareil.
Tu joues la phrase naturellement.
Et bien, j'ai toujours aimé les chansons.
Tu sais, à titre personnel,
la musique contemporaine, ce genre de choses,
c'est un défi sur le plan technique,
et c'est très efficace.
Mais moi, je m'amuse plus en jouant une chanson
que n'importe quoi d'autre.
Le fait d'écouter de la musique y est aussi pour quelque chose...
depuis tout petit, j'ai toujours écouté...
Tu as bien connu les cornets à pistons
Oui, à l'Armée du Salut,
les cornets à pistons.
Et tu sais, le fait d'écouter les gens...
c'est un peu comme pour Maurice, avec ses hymnes,
et le fait d'associer des mots aux notes,
Je veux dire, je n'y pense pas forcément,
mais c'est systématique dans les fanfares militaires,
et sans doute dans les autres fanfares,
de formuler les phrases et de regarder...
et je pense que cela aide à comprendre.
D'accord. Pour ceux qui nous regardent,
vous savez, c'est une chose de jouer les notes,
mais vous devez aussi savoir quand respirer,
et combien de fois, et comme l'a dit Philip,
il faut faire ressortir la phrase du...
de l'extrait, ce qui est assez difficile,
parce que vous finissez sur un temps avec l'orchestre.
Est-ce que je le refais, avec les respirations ?
Oui, vas-y, joue-le une deuxième fois.
En respirant plus.
[Don Juan de Strauss]
OK, voilà l'appel de trompette de Léonore
En mi bémol.
C'est un appel de la trompette et...
huit mesures avant, vous avez un long passage
chez les cordes, un crescendo très sonore,
qui se termine sur la première note de cet appel de trompette.
Il faut donc...
et bien, c'est un appel.
Il faut que ce soit majestueux et très présent.
Encore plus pour le deuxième appel.
[Beethoven : Léonore ouverture n° 2]
Bien.
Super. Philip : Je joue le deuxième ?
Vas-y. Oui, joue le deuxième.
Voyons si tu arrives à le jouer un peu différemment.
[Beethoven : Léonore ouverture n° 2]
Bien. Très bien.
Sur le plan technique, ce n'est pas très difficile.
Tant que vous ne jouez pas vite.
Je pense... lorsque vous jouez ce passage,
les deux... les deux appels, et...
il faut vraiment... même s'il s'agit du même appel,
le deuxième doit paraître plus urgent
au niveau musical... vous pouvez donc...
accélérer un peu les doubles-croches
et les triolets, si vous le pouvez,
pour arriver sur ce long la.
Je pense que pour cet extrait, il faut se concentrer
sur la précision des arpèges.
Tu as d'autres conseils ?
À part répéter lentement ?
Répéter lentement et bien appuyer...
marteler les pistons. Nigel : D'accord.
Pour que la musique entre bien dans la tête.
OK. D'une manière générale, pour tous ces...
ces trois extraits,
techniquement, c'est sans doute le plus
facile des trois.
Mais ne soyez pas découragé.
Nous avons un trompettiste très doué
ici avec nous, mais nous ne vous demandons pas
de jouer aussi bien que lui.
Ne vous découragez pas. Faites un essai.
Vous devez essayer.
Nous ne nous intéressons
pas seulement à la technique.
Nous regardons la musique.
Vous savez, nous voulons entendre une mélodie, un phrasé,
un son agréable.
Il n'y a pas que la technique qui compte,
ni la précision des notes
sur un instrument comme celui-ci.
Encore une chose...
Je voudrais juste ajouter
que probablement, la plupart d'entre vous
n'avez jamais joué ces morceaux
et ces extraits dans un orchestre
ou avec un orchestre auparavant.
Personnellement, ce que j'aime bien faire...
ce n'est pas spécifique à la trompette,
mais j'aime bien écouter différents types
et styles de musique.
Je pense que c'est une très bonne idée
d'écouter ces extraits
et d'écouter à quel moment la trompette apparaît
et ce que font les différents trompettistes,
afin de vous faire une idée
de ce à quoi vous avez affaire
pour votre audition.
C'est mon point de vue. Nigel : Oui.
Pas pour les imiter. Philip : Non, pas pour les imiter.
Vous devez jouer à votre manière.
Si vous écoutez six enregistrements différents,
vous entendrez des versions très différentes.
C'est valable pour tout, pas seulement pour ces extraits.
C'est... Il ne faut pas imiter d'autres solistes,
comme l'a dit Nigel, mais il faut écouter
d'autres musiciens jouer des choses différentes.
C'est toujours... Je pense que c'est un plus.
Alors amusez-vous.
N'ayez pas peur.
Si vous jouez fort,
veillez à vous éloigner un peu du micro,
car le son risque d'être déformé
comme vous jouez de la trompette.
Amusez-vous.
Il faut que vous y preniez plaisir.
Si vous n'y prenez pas plaisir,
votre public non plus.
Voilà, c'est la fin de notre mini cours de musique.
Nigel et moi-même vous disons au revoir.
Bonne chance, lancez-vous et amusez-vous.
Je suis d'accord.
[rires]