Ten by Fotolia - Season 2 - Marumiyan - Japan - Lifestyle

Bonjour, je suis Marumiyan. Je vis à Fukuoka, au Japon, et je travaille sous ce nom depuis 2007. Marumiyan est comme un nom de plume, que j'ai choisi parce que j'aime sa sonorité. Je travaille pour divers supports : magazines, couvertures de CD, posters, emballages, vêtements et web. J'ai aussi des clients directs, je participe à des expos à l'étranger, et depuis peu j'enseigne dans des universités locales et anime des séminaires. Mon père a pour hobbies le dessin et la peinture, et depuis tout petit, j'ai toujours beaucoup dessiné. J'aimais les livres illustrés, et j'en ai gardé beaucoup dans la maison de mes parents. Ils m'emmenaient souvent au musée. J'aimais bien les œuvres de Joan Miró, et je pense que mes créations reflètent ces influences de mon enfance. Au moment d'aller à la fac je voulais sérieusement étudier le design, donc j'ai choisi celle qui avait une filière design et j'ai étudié les bases de la conception, Illustrator et Photoshop. J'ai aussi appris dans les livres, et j'ai développé ma gamme d'expressions en essayant beaucoup d'autres techniques. J'ai commencé à travailler en freelance juste après mon diplôme. Je n'ai jamais travaillé pour une société mais j'ai toujours pensé qu'il valait mieux être freelance, pour être libre de mon temps et montrer plus facilement ma créativité, puisque les étapes pour décrocher un boulot consistent à d'abord montrer son travail, puis à laisser les clients décider. A la fac, j'ai acheté un Mac, Illustrator et Photoshop, et j'ai étudié l'illustration numérique. Jusque là, mes créas étaient analogiques et je n'avais jamais pensé à travailler numériquement, comme maintenant. Je suis inspiré et influencé par le quotidien, notamment par la musique. C'est quand mes émotions et la musique s'accordent que je crée avec le plus de plaisir. J'écoute des chansons variées, anciennes et récentes, dans des genres très divers. Je me décrirais comme quelqu'un qui s'ennuie facilement. Je perds mon intérêt pour un travail dès qu'il est terminé. Mais c'est parce que je suis comme ça que je pense rapidement à de nouvelles créas, donc je l'accepte comme une étape très importante pour passer à la suivante et prends l'« ennui » de manière positive. Je préfère le processus de création d'une œuvre à son achèvement. J'aime l'excitation du processus de production et c'est pour la ressentir que je crée. En général, je ne réfléchis pas à l'image finale quand j'entame une nouvelle créa. Si je le fais en détail, je ne pense pas pouvoir créer quelque chose de mieux que ce que j'ai imaginé. Je commence par dessiner des objets et placer des photos avec la technique du collage, pour équilibrer. C'est à ce moment que la couleur est fixée ; je la choisis spontanément en plaçant les objets. À la fin, je travaille sur la création entière, que je termine après avoir ajusté les couleurs. J'aime bien les missions portant sur des produits pratiques comme les sacs, les chaussures, les portefeuilles. J'adore l'excitation que me procure la vue du travail fini. Comme j'adore la musique, j'aime travailler sur des visuels de CD, de disques, de posters d'événements musicaux, pour représenter le son. C'est important de garder des projets persos, pour pouvoir créer librement et parce que ça permet d'avoir de nouvelles illustrations. Je peux me détendre et travailler à ma créa pour le fun, et une idée qui vient du fun est très importante, pour moi. L'idée japonaise de « beauté de l'espace », ou de comment utiliser l'espace, influence mes créations. Mes travaux peuvent être très bons quand je parviens à tirer parti de l’espace... Je fais toujours très attention à l’ « espace », quand je travaille sur une créa. J'ai décidé de participer au projet TEN simplement parce qu'il m'a paru intéressant. Comme j'adore faire des photomontages, j'ai pensé pouvoir créer des travaux plus intéressants en utilisant des images Fotolia. Comme en plus je montre comment réaliser certaines créas dans des écoles et des livres, j'ai pensé que ce serait bien, si ce projet TEN était utile à d'autres. Je pense qu'un grand artiste ou graphiste n'est jamais satisfait des conditions présentes, il cherche toujours de nouvelles stimulations, se montre agressif et exigeant dans ses travaux créatifs. J'ai toujours ça en tête. Merci de m'avoir fait participer à ce superbe projet. Merci à Fotolia, et à tous ceux qui m'ont aidé.